上海
建筑师
赖声川
建筑设计
剧场(建筑)

从建筑设计的角度来看,位在上海的上剧场与其他剧场的区别何在?

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听说上剧场开幕后我也是很好奇这个剧场有哪些让观众舒适的设计,于是搜了一下资料,刚好昨天写完了一篇文章,节选贴一下。因为不是学建筑出身,只能从观众/使用者的体验出发罗列建筑的特点,希望可以部分解答题主的问题。


以下内容首发于公众号“如德荟”(rudderlife) 赖声川亲自设计的上剧场有什么特别?,针对问题对原文进行了增删。


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上剧场由赖声川与日本建筑师北井利昭共同设计。专业导演参与剧场设计不多见,那么这个“上剧场”有什么特别之处呢?


一、特别的名字

进门就看到酷酷的LOGO:

(图片来源:微博

上剧场theatreabove

“上剧场”(英文“TheatreAbove”)名字源自“上海”的“上”。而且剧场位于美罗城五楼,是商场“上”面的剧场,“楼上的剧场”。还可以解释为“之上”,表明追求的艺术品质与心灵境界。赖声川还觉得“上”也可以理解成动词,鼓励大家到剧场看戏,他期待一个“大家一起上剧场去”时代的到来。


在 中国时报 看到一个小花絮:


30年来,赖导的创作视野变了,唯一不变的,是他的命名功力。

丁乃竺说,「赖导把团命名为表演工作坊,因为不太像专有名词,不能注册。」现在叫「上剧场」更妙了,「上海官方说,上剧场跟去澡堂,下馆子一样,都不是专有名词,无法登记,现在还在二度申覆当中。」


赖导的命名功力确实……醉醉的……


二、专为话剧和舞台剧设计


为了设计好这个剧场,赖声川几乎成了半个建筑师,学电脑设计软件、画建筑图,还随身带着皮尺,全世界看演出时如果看到"完美”的剧场,就拿出来量尺寸。


我想做一个让观众能够舒服看戏的剧场,每一稿图纸,我都自己画,希望坐在里面的人不会再看前排人的后脑勺。

于是,我们看到了一个最适宜话剧演出的中型剧场。


  • 改良式的镜框舞台,取消大剧场标配的乐池

  • 舞台前缘伸出至观众席,台口距离第一排观众席仅2米。

  • 台高0.69米高,前排观众看戏不用长时间仰视。


舞台建造中,有9米的旋转舞台。(图片来源:微信公众号 Metro员工之友 )




安装座椅前 (图片来源: 新京报 | 作者:陈然)



座位席的坡度和排列都由赖声川亲自设计,并经过精密的视线测试。

  • 所有座位都面朝舞台环绕展开

安装座椅中(图片来源:微信公众号

Metro员工之友


  • 每排座位坡度加大,保证观众看不到前排脑袋。

两位大咖试坐,目测确实看不到前排脑袋!(江滨柳和云之凡相聚上剧场,这画面太美!)

(图片来源:微博

上剧场theatreabove


  • 可容纳人数699人,保证最后一排距舞台不大于24米,让观众能看清演员面部表情。

  • 五彩座椅,粉红、蓝色、咖啡色、绿色,随机排列,前排还有情侣座位(中间扶手可以放下来的)。

(图片来源:微博 上剧场theatreabove )



  • 座椅据说坐着很舒适。剧场建造有相当高的消防安全要求,所以座椅材质要考虑形象、舒适、成本之外,还要有防火特性。

(图片来源: 东方网 | 作者:徐程)


  • 剧场舞台台框为14米宽8米高,舞台台深14.5米,舞台空间高17.8米(栅顶下弦)。舞台机械部分24米挑高,给观众绝无仅有的全景视野。

舞台天桥(图片来源:微信公众号 Metro员工之友 )


  • 至少有30多支吊杆,5道灯杆

  • 舞台机械设备(包括转台)全部来自世界最著名的德国Waagner Biro控制系统公司。

  • 音响采用全球最著名的MEYER品牌。

(图片来源:微博 上剧场theatreabove )




听起来就很完美有木有!




前面提到剧场的消防要求很高,上剧场的消防疏散扶梯建在外围,高19米,钢结构,剪刀手造型, >8 咔嚓咔嚓~

(图片来源:微信公众号 Metro员工之友 )



扶梯旁边的是货梯,高25米,用来运送剧场大型道具的,载个2吨的东东不是问题!

(图片来源:微信公众号

Metro员工之友


另外上剧场还有一个排练厅,约130平方米,可供编导创作及演员日常排练使用。

(图片来源:微博 上剧场theatreabove )





三、处处都是赖声川的浪漫

  • 落户上海因为缘分

上海美罗城前身是徐汇剧场,1959年兴建的时候也是一大新闻。

1959年8月的新民日报。(图片来源:

孔夫子旧书网

徐汇剧场(图片来源:

东方网


后来徐汇剧场由于城市建设搬走了,美罗城负责人一直想“还徐汇一个剧场”。赖导说:“一切都是缘分。”


  • 会员卡上有赖导手绘的上剧场

(图片来源:微博 上剧场theatreabove )


  • 观众入口处有赖导的话:

剧场的绝对魅力

在于它的现场性

它的浪漫在于

它是生命

短暂与无常的缩影

(图片来源:微博 上剧场theatreabove)


  • 上剧场首场演出前,为了不占用看戏时间,赖导设计了一个特别的开幕式。

固然是开幕,我们需要一个开幕仪式,开幕仪式呢又占用了我们的看戏时间,我设计了一个非常简单的一个开幕仪式,简单到不能太简单,对我来说,剧场,戏剧,艺术就是创作。上剧场的开幕意味着,创意的能量即将要释放出来,即将要在我们上剧场释放,要在美罗城释放,要在徐汇区释放,要在上海市释放,乃至于全国,乃至于全世界。我们的戏剧能量即将要开始释放,今天我们一起见证上剧场开幕,我们一起来开启这个创意的能量。


请大家举起一只手,做一个剪刀的样子,所有的大楼要新建的时候,一种剪彩的活动,我们现在做一个脑内剪彩,一个内心的剪彩。用我们手上这个剪刀,剪开我们内心束缚和阻挡我们创意的一切障碍物,然后我们要我们创意的能量能够顺利的释放。


请大家跟我一起倒数,3,2,1.!

(图片来源:

新京报

| 作者:陈然)


(图片来源:微信公众号

上剧场

于是全场观众一起举起手,和赖导一起,咔嚓!开幕式完成,场面太感人……


最后,上个视频,让赖导亲自告诉你,他的上剧场独特在哪里。


赖声川谈上剧场http://v.qq.com/page/q/0/n/q01737b41vn.html (视频来源:文汇报新媒体中心)


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版权声明:文字是我写的,图片来源见注明。如果有摄影者不同意我放在这里,万分抱歉,请告诉我我会立马删除并致歉。如需转载请联系我。


PS.首发的微信公众号“如德荟”(rudderlife)主要发戏剧内容,大家可以关注下哟。(目前只有我苦逼在运营)

编辑于 2015-12-09 18:25

1.上剧场:我想做一个观众能够舒服看戏的剧场


赖声川:现在全世界的剧场几乎都没有导演和编剧在参与设计,建筑师们也很少请导演和编剧做顾问。建筑界的大腕,包含库哈斯(央视大楼的设计者),都感叹对于剧场有好多事情真的不知道。我说,对,你们只管外表很炫丽,里面怎么玩,你们还是需要懂剧场的人。

大部分建筑师关注的是包裹剧场的外在造型,而不是剧场本身,是否适合剧目演出、观众观赏。他举了北上广三个城市的三个大剧场的例子——它们只是外形不同罢了,但是剧场格局甚至配置的音响灯光等都是一模一样的。这样,真的适合各种类型的舞台剧演出吗?

“让上剧场成为全国最好的一个看话剧的地方”,为了实现这个理想,6年来赖声川几乎成了半个建筑师,他开始学习电脑设计软件,学习画建筑图,甚至多年来累积下来的去全球各地看戏的习惯变成了随身都带着尺去“看剧场”……观众舒适度,是赖声川设计的剧场的首要追求。

“我想做一个观众能够舒服看戏的剧场,每一稿图纸,我都自己画,希望坐在里面的人不会再看前排人的后脑勺。”赖声川决定用“体验”和“高配”的方式,从观众体验角度出发,打造一个最适宜话剧演出的中型剧场:

1.因为在剧场里,24米以上的距离,观众就看不到演员的面部表情了,所以699个位子的容量就是以24米的上限来设定的。哪怕你坐在最后一排,也不觉得舞台太远。

2.第一排没有乐池,实现演员和观众之间最短距离仅“1米之遥”。最近的距离我认为应该是零米。但是出于消防的考虑,现在第一排离演员的距离是1米。其实舞台的镜框概念已经属于19世纪了,当代的舞台应该离观众越近越好。

3.舞台距离地面的高度为0.69米,第一排观众也不必仰着头看戏。

4.每排座椅区别于通常观众席的挑高,保证“前排后脑”绝不干扰后排视野,能做到这点,其实是通过精密计算的,第一排至第六排是一个坡度;第七排到第十二排又是不同的坡度。

5.观众席以粉红、蓝色、咖啡色、绿色,随机排列;特别值得一提的是,观众席中还安插着10对可以将中间扶手放下的情侣座。

6.前排与后排之间的间距是1米,确保座位的宽适,目前为止是上海剧场里最宽敞的。

7.台上舞台机械部分24米的挑高,提供给观众绝无仅有的全景视野,而这些设备全部来自世界最著名的德国瓦格纳公司,包括转台,剧场音响则是全球最著名的MEYER。

8.舞台设施全部按照世界一流的标准来配置,用于悬挂幕布、灯光的杆有40多道,可实现一天内演出三场不同剧目的快速转换效果,同样的系统也出现在中国大剧院和上海大剧院。

上剧场总共花费6年时间进行筹建。为什么6年这么长?我们想要一个剧场,居然30年得不到,现在30年后才来一个。有这么困难吗?真的是很困难。因为,没有人理解我们能做什么,没有人能理解我们的价值。赖声川的夫人、表演工作坊负责人、上剧场的运营管理者丁乃竺对记者说:“要想把这件事做成,需要一些浪漫和理想。”美罗城的总经理徐春华在整个过程中绝对充满了艰辛,但是每次他只是和我笑笑说,哪一天写一本书,克服万难实现了剧场梦。

上剧场整体投资达1.2亿元,徐春华和丁乃竺的共同愿望,是能够用12到13年的时间来收回成本。赖声川心目中的合理票价是“想看的人买得起”。“我给经营人员指示,票价尽量压低。努力做自己的票务系统,培养观众好的消费习惯。”赖声川透露,“上剧场”的票价将会比较亲民,平均票价为300元左右,最低100多元,最高500元,同时还会推出会员卡优惠。

上剧场是他设计的第五个剧场,前4个,都在乌镇。乌镇戏剧节,陈向宏总裁问我办个戏剧节,需要什么。我说需要剧场,于是马上去盖。我帮他设计了其中四个剧场,蚌湾剧场、秀水廊、沈家戏园、国乐剧院。

赖声川提出,“艺术必须下乡,缩短城乡差距。”他对社会的责任感,对戏剧的教化意义不停留于口头,“我的梦想就是我们如果能够经常性地每一年在会昌做演出,或者引进其他高水准的演出,可能是戏剧,可能是舞蹈,可能是音乐。很多年下来,在会昌长大的年轻人,他们有另外一个世界,一个能够给他们营养的世界,这叫艺术,这也叫文化。慢慢这个东西会与会昌过去的传统接驳起来。文化不是一个名词,文化是个动词,化,是转化。”

上剧场也是希望可以走进校园。丁乃竺觉得“太好了”,未来上剧场也期望和学校合作,比如每周三下午,学校可以把学生带到剧场看戏。“这必须要从学校扎根,不光话剧,音乐也是一回事,让表演艺术得到尊重。”

(在《看看濮存昕是怎么吐槽国内剧院的》一文中,濮存昕吐槽了国内各大城市的剧院越建越豪华,其设计却常不为普通观众考虑的很多细节问题。两文对比起来看很有意思,具体可在左下角,点击阅读原文即可看到)



本文截取自《爱上剧场的你,是否也爱那些剧场背后的人们?》,在公众号戏剧侠发布的,欢迎关注~

编辑于 2016-02-15 11:05
( 为什么?)